« Amor prohibido (I) »« Amor prohibido (II) »
Queridos amigos: por limitaciones en la conexión no habíamos podido subir los videos del ejercicio 2, el cual concluimos con éxito a principios del pasado febrero.
Acá dejamos a su consideración los dos primeros, en el cual dos equipos pusieron en escena una misma situación alrededor de una escalera.
¡Esperamos vuestros comentarios!
¡Un cálido saludo a todos!
¡Hola, amigos!Continuamos con las fotos del primer ejericicio.
Bonjour les amis! Voilà les photographies du premier exercice.
Tristeza (II)
Hansel quiso expresar la Tristeza en una escena en la que una muchacha (Gleysi) tiene enfermo a alguien muy querido (Eriel), que puede ser su hermano o su mejor amigo. La cámara fue puesta a la altura de la protagonista y bien cercana a ella para identificarnos con su dolor.
Hansel a voulu exprimer la tristesse en mettant en scène une fille qui veille quelqu’un de très proche, peut-être son frère ou son meilleur ami. L’appareil photo a été placé à hauteur de la protagoniste et près d’elle pour que nous puissions nous identifier à sa douleur.
Sorpresa
Hector Luis quiso expresar la Sorpresa, en este caso, mediante un chico (Eriel) que es sorprendido en medio de una travesura que le tienden otros dos (Gelvel y Dainier). La cámara nos muestra un plano abierto para poder apreciar toda la acción y además está inclinada porque queríamos reforzar esa sensación de inestabilidad de la caída.
Hector Luis a voulu exprimer la surprise. Un garçon est pris au piège tendu par deux autres camarades. L’appareil photo cadre un plan large afin que nous voyions toute l’action et a été placé un peu incliné pour accentuer l’impression de chute et de déséquilibre.
Ternura
Para representar la Ternura, Mayrelis decidió tomar la foto de una niña (Verónica) con su perrito enfermo. Es una bella foto en la que la postura de Verónica, la posición de sus brazos y su rostro inclinado, nos recuerda a las madonnas de Leonardo y Rafael. La cámara se ha mantenido cercana pero no demasiado, a la altura media entre el rostro de Veronica y el del cachorro.
Pour représenter la tendresse, Mayrelis a décidé de faire une photographie d’une petite fille (Veronica) avec son chien malade.
C’est une belle photographie, dans laquelle la posture de Veronica, la position de ses bras et son visage incliné nous rappellent les madones de Léonard de Vinci et de Raphaël.
L’appareil photo est près mais pas trop, et à hauteur moyenne, entre le visage de Veronica et celui de son chiot.
Culpa
La Culpa fue una foto muy compleja y divertida en la que muchos de nosotros participamos. La situación: una chica que se ha comido un plátano (Brianna) se siente culpable al ver que la cáscara que ha dejado tirada ha hecho que un chico (Eriel) se caiga. Otro chico, (Hector Luis) a modo de detective, descubre la cáscara en el suelo, sospechando. Sin que veamos el rostro de Brianna ya sabemos de qué se trata. La cámara se mantuvo cerca de Brianna, pero a la altura de Héctor Luis, que es quien descubre la cáscara. Hicimos muchísmas tomas, pero al final dimos con esta que creemos que funcionó muy bien.
La faute a été une photographie très complexe, à laquelle beaucoup d’entre nous ont pris part. La situation : une fille qui a mangé une banane (Brianna) se sent coupable quand elle se rend compte que la peau de la banane qu’elle a lancé par terre a fait tomber un garçon (Eriel).
Un autre garçon (Hector Luis), qui joue au détective, découvre la peau de banane au sol et cela éveille ses soupçons. Sans voir le visage de Brianna, nous savons déjà de quoi il retourne. La caméra est proche de Brianna mais à la hauteur d’hector Luis, qui est celui découvrant la peau de banane.
Nous avons fait beaucoup d’essai mais nous croyons que celle que nous présentons la est très bien.
Amor
Ah, el Amor…para representar el Amor, Veronica decidió tomar a dos chicos en medio del bello paisaje de la escuela. Ella (Brianna) está a una altura superior a él (Carlos Victor), y esto de alguna manera refuerza la idea de cómo idealizamos a alguien cuando estamos enamorados. Él, en gesto gentil, y con la humildad del enamorado (por eso Veronica lo ubicó más abajo, aunque en posición erguida) le ofrece una flor en señal de su amor. Una linda foto para un lindo sentimiento.
Ah, l’amour… Pour représenter l’amour, Veronica a décidé de prendre en photo deux enfants au mileu d’un beau paysage situé dans l’école.
Elle (Brianna) est plus haute que lui (Carlos Victor), et cela renforce la manière dont nous idéalisons quelqu’un quand on est amoureux.
Lui, dans un geste gentil et avec l’humilité de l’amoureux (c’est pour cela que Veronica a décidé de le placer en contre-bas) lui offre une fleur en signe de son amour?
Une jolie photo pour un joli sentiment.
Amabilidad
Una chica (Mayrelis) debe cumplir una pesada tarea, y un chico (Héctor Luis) corre a ayudarla. De esta manera representó Yan Carlos la Amabilidad. Encontrar un ataque preciso para esta foto fue muy difícil porque debíamos ver correctamente la acción, al igual que el rostro de los protagonistas, pero al final dimos con una que nos pareció la mejor.
Une fille (Mayrelis) doit accomplir un travail difficile et un garçon (Hector Luis) court l’aider. Sur cette photo, Yan Carlos a voulu représenter l’amabilité.
Trouver une attaque précise pour cette image a été très difficile car il fallait voir aussi bien l’action que le visage des protagonistes. Nous avons choisi celle qui nous a semblé la meilleure.
Confrontación
Dos amigos discuten sobre quién es más fuerte, y deciden probarlo mediante un torneo de pulso. Así representó Yenisel la Confrontación, en el que la posición de los personajes (sus frentes juntas, las cabezas hacia abajo, las miradas enfrentadas, y entre ellos, los puños en pugna) expresa muy bien la fuerza de este momento en el que no se sabe quién ganará. Decidimos atacar la escena desde bien cerca para poder sentir la misma tensión de los personajes.
Deux amis se demandent qui est le plus fort et décident de se mettre à l’épreuve en organisant un tournoi de bras de fer. Yenisel voulait représenter la Confrontation. La position des personnages (les fronts joints, les têtes tournées vers le bas, les regards qui s’affrontent, les poings serrés) expriment bien la force de ce moment où on ne sait pas encore qui va gagner.
Nous avons décidé d’attaquer la scène de très près pour ressentir la même tension que les personnages.
Bueno, amigos, eso ha sido todo por ahora. Nos hemos divertido muchísimo, pero sobre todo, nos hemos empezado a adentrar en el proceso de realización de una película, en el que tuvimos que hacer un trabajo de preparación, búsqueda de locaciones, casting, ensayos, decisión sobre la disposición de los personajes, sobre el ataque de la cámara, relación con el director de fotografía (que en este caso fue el propio intervenant Ríguel) y finalmente el proceso de edición, en el que seleccionamos la toma correcta de cada una de las fotos.
Eh bien les amis, c’est tout pour le moment. Nous nous sommes beaucoup amusé mais surtout, nous nous sommes plongés dans le processus de réalisation d’un film. Nous avons fait un travail de préparation, cherché des lieux, effectué un casting, fait des essais sur la position des personnages, sur l’attaque de la caméra et travaillé en lien avec le chef-opérateur (qui est notre intervenant, Riguel). Nous avons finalement sélectionné à chaque fois la photographie la plus réussie.
Esperamos que les hayan gustado nuestros trabajos y les dejamos abierta la invitación para que comenten cuanto deseen.
Nous espérons que notre travail vous a plu et nous vous invitons à commenter tout ce que vous souhaitez.
En próximos artículos publicaremos algunas fotos del proceso de realización de este ejercicio.
Nous publierons bientôt quelques photos du processus de réalisation de cet exercice.
¡Un cálido saludo a todos!
Une salutation chaleureuse à tous!
¡Hola, amigos de todo el mundo! Este primer ejercicio ha sido muy divertido y emocionante y en él hemos podido poner en práctica lo aprendido hasta el momento sobre la puesta en escena. El proceso ha sido más o menos el siguiente:
Bonjour, amis du monde entier! Le premier exercice a été très amusant et passionnant. Nous avons pu mettre en pratique ce sur quoi nous avons travaillé jusqu’à maintenant : la mise en scène. Voilà comment nous avons procédé :
1-Decidir el sentimiento a comunicar.
Choisir un sentiment.
2-Escoger los « actores » que lo representarían.
Choisir les acteurs qui vont devoir jouer ce sentiment.
3-Escoger, dentro de la propia escuela, el sitio para realizar la foto.
Choisir le site, à l’intérieur de l’école, où réaliser la photographie.
4-Ensayar en el sitio, la mejor disposición de los personajes que ayude a transmitir el sentimiento. (Distancia entre ellos, relación de altura, expresión corporal, etc.)
Faire des répétitions sur le site en cherchant la meilleure disposition pour les personnages, celle qui va aider à transmettre le sentiment (Distance entre eux, hauteur, expressions corporelles etc…)
5-Escoger el ataque de la cámara que mejor exprese el sentimiento de los personajes. (Distancia entre la cámara y los presonajes, selección de la óptica, del foco, altura e inclinación de la cámara, etc.)
Choisir l’attaque de la caméra qui exprime le mieux les sentiments des personnages (distance entre la caméra et les personnages, sélection de l’objectif, de la focale, de la hauteur, inclinaison de la caméra…)
6-Realizar la foto.
Réaliser la photographie.
Como se hicieron varias tomas de cada foto, después de la realización tuvimos un proceso similar a la edición, en el que, junto al intervenant Ríguel, cada uno de nosotros escogió cuál de todas las tomas había sido la mejor.
Comme nous avons pris plusieurs prises pour chaque photographie, nous avons du effectuer un choix, proche du processus de montage, où avec l’intervenant Ríguel, chacun de nous a choisi laquelle des photographies lui semblait la plus réussie.
Los resultados fueron:
Voilà les résultats :
Miedo (I)
Aranay escogió el tema del miedo, y para representarlo, escogió al personaje que asusta /Brianna) en una posición superior al que siente miedo (Carlos Victor), quien está abajo y se encoge por el miedo. El ataque ha sido en contrapicado, dejando borrosa a Brianna y enfocado a Carlos, para enfatizar su miedo.
Aranay a choisi de mettre en scène la peur, et pour la représenter, a placé le personnage qui fait peur(Brianna) dans une position supérieure à celui qui a peur (Charles Victor). Ce dernier est en bas de l’image, comme rétrécit par la peur. L’attaque a été choisie en contreplongée, en laissant Brianna dans le flou et en faisant le point sur Charles, pour souligner son expression.
Alegría
Brianna ha escogido el encuentro entre dos amigas, (Aranay y Gleysi), una llega de viaje y la otra la recibe de brazos abiertos. La distancia entre ellas enfatiza el tiempo que han estando sin verse y la tensión de la carrera hasta que lleguen a abrazarse.
Brianna a choisi de mettre en scène les retrouvailles de deux amies, (Aranay et Gleysi). L’une revient d’un voyage et l’autre la reçoit à bras ouverts. La distance entre celles-ci souligne le temps qui a passé sans qu’elles ne se voient et la tension de la distance qui les sépare avant qu’elles ne puissent s’embrasser.
Tristeza (I)
Carlos Victor ha escogido a un niño negro (Gelvel) que vive en un pais hipotético en el que aún abunda el racismo. El niño ha sido regañado por su profesor solo por el hecho de ser negro. La elección del blanco y negro para la foto también enfatiza el sentimiento de tristeza. Es la única foto en la que uno de los dos presonajes principales (el profesor) aparece fuera de cuadro.
Charles Victor a choisi un enfant noir (Gelvel) vivant dans un pays hypothétique où le racisme est très présent. L’enfant a été grondé par son professeur uniquement car il est noir. Le choix du noir et blanc pour la photo souligne le sentiment de tristesse. C’est la seule photo dans laquelle un personnage (le professeur) apparaît hors-champ.
Indiferencia
Dainier escogió el tema de la indiferencia, y para esto, una muchacha (Aranay) que quiere pedirle algo a otra (Brianna) que se cree más importante, de ahi el hecho de que le dé la espalda y no la mire a la cara. El ataque en contrapicado también la hace parecer superior ante la otra, que se acerca en actitud de súplica.
Dainier a choisi de mettre en scène l’indifférence. Une jeune fille (Aranay) veut demander quelque chose à une autre (Brianna) qui se croit très importante. Elle tourne le dos et ne la regarde même pas l’autre personnage. L’attaque en contreplongée la fait paraître supérieure à l’autre jeune fille qui s’approche dans une attitude de supplique.
Curiosidad
Para comunicar la curiosidad, Dayana escogió a una chica (Brianna) que quiere escuchar la conversación de dos amigas (Gleysi y Mayrelis). Dayana logró cumplir cabalmente una de las ideas del ejercicio: que el sentimiento se transmita por la puesta en escena y no por el rostro de los actores. A la hora de decidir el ataque, dudamos entre poner la cámara dentro o fuera de la habitación, pero decidimos ponerla dentro y más cerca de Brianna, de esta manera, el espactador siente tanta curiosidad como ella por saber de qué hablan las amigas.
Pour communiquer la curiosité, Dayana a choisi de mettre en scène une fille (Brianna) qui essaye d’ écouter la conversation de deux amies (Gleysi et Mayrelis). Dayana a parfaitement réussi à accomplir l’une des idées de l’exercice : que le sentiment se transmette par la mise en scène et non par le visage des acteurs. Au moment de choisir l’attaque, nous hésitons entre mettre l’appareil photo à l’intérieur ou à l’extérieur de la maison. Nous décidons finalement de la mettre à l’intérieur et plus près de Brianna, de cette façon, le spectateur ressent autant de curiosité que Brianna et veut aussi savoir de quoi parlent les amies.
Miedo (II)
Eriel quiso hablar del miedo de otro modo. En este caso, una chica (Nayla) quiere alcanzar una fruta en un árbol y en su camino encuentra una peligrosa araña. En este caso, en el ataque decidimos estar más cerca de la araña porque es como un elemento de sorpresa y amenaza. Nayla está fuera de foco porque sólo con su posición respecto a la araña entendemos su sentimiento de miedo.
Eriel a voulu parler de la peur autrement. Une fille (Nayla) veut atteindre un fruit sur un arbre mais elle tombe sur une dangereuse araignée. Pour l’attaque nous avons décidé d’être plus près de l’araignée car c’est un élément de surprise et de menace. Nayla est floue mais nous n’avons pas besoin de bien voir son visage pour comprendre tout de suite sa peur.
Distracción
¿Cómo transmitir la idea de la distracción? Gelvel escogió la situación de una chica (Dayana) que deja su mochila abierta y un libro se le ha caído. Un chico (Dainier) lo encuentra y la llama para alcanzárselo, pero ella no lo escucha. La distancia entre ambos da idea del tiempo que ha pasado y esto lo reforzamos con el ataque a la altura del rostro de ella y un lente gran angular que enfatiza la distancia entre los dos.
Comment transmettre l’idée de la distraction ? Gelvel a choisi la situation d’une fille (Dayana) qui laisse son sac à dos ouvert et dont un livre tombe. Un garçon (Dainier) le trouve et l’appelle mais elle ne l’écoute pas. La distance entre les deux donne l’idée du temps qui a passé et cette idée est renforcée par l’attaque à hauteur du visage. Un objectif grand angle souligne la distance entre les deux personnages.
Timidez
Gleysi hizo una puesta en escena muy linda y compleja para hablar de la timidez. En este caso hay una fiesta, y un chico (Carlos Victor) quiere invitar a una chica (Mayrelis) a bailar, pero ella es muy tímida. La relación de altura entre ellos indica que cuando uno siente timidez se siente disminuido. También la inclinación de Carlos expresa su amabilidad. Esta fue una escena muy difícil para decidir el ataque, porque había muchos puntos posibles: ver la escena desde arriba, o con el grupo de parejas frente a la cámara, pero al final decidimos esta en la que la cámara desciende hasta Mayrelis en un gesto tan amable como el del chico que quiere invitarla.
Gleysi a fait une mise en scène très jolie et complexe pour parler de la timidité. Il y a une fête, et un garçon (Charles Victor) veut inviter une fille (Mayrelis) à danser, mais elle est très timide. La relation de hauteur entre ceux-ci indique que quand on se sent intimidé, on se sent aussi tout petit. L’inclination de Charles exprime son amabilité. C’était très difficile de décider de l’attaque pour cette scène parce qu’il y avait beaucoup de possibilités : voir la scène depuis le haut, ou depuis le groupe d’élève face à l’appareil photo. Nous avons finalement décidé que l’appareil photo descende jusqu’à Mayrelis dans un geste aussi doux que celui du garçon qui veut l’inviter.
Seguimos con el resto de las fotos en un próximo artículo…¡hasta pronto, amigos!
Nous posterons la suite des photographies dans un prochain message… A bientôt les amis!